Hur man bearbetar foton i Lightroom och hur man lagrar dem

Jag kom till den sista artikeln relaterad till fotografering, skål! När det gäller bearbetning finns det många holivarer i nätverket: och när det gäller det faktum att detta är nödvändigt / inte nödvändigt och om hur man specifikt gör det. Min åsikt om detta är baserat på vilket resultat jag personligen vill få och till vilken kostnad. Jag klargör: för det första skjuter jag för en blogg och för mitt familjearkiv, det vill säga att jag inte lever direkt med fotografier. Dessutom kan jag inte spendera för mycket tid på dem, annars blir det ingen tid att arbeta, jag måste ju behandla en hel del foton. Jag har 2-3 artiklar i veckan på min webbplats, var och en innehåller cirka 20-40 bilder. Å andra sidan kan jag inte släppa ut råa heller, de är bleknade (eftersom RAW), ofta finns det för ljusa eller för mörka områden, etc., och jag gillar inte sådana foton själv. Det vill säga, du kan förmodligen sprida något, men detta är inte mitt alternativ.

Artikelens innehåll

Alla delar av min FAQ för nybörjare fotografer

1. Vilken kamera du ska välja för en nybörjare fotograf
2. Vilket objektiv för vad som behövs och vad man ska välja
3. Grundläggande inställningar för en digital kamera
4. Hur man tar bilder under resan
5. Hur man bearbetar foton i Lightroom och hur man lagrar dem
6. Exempel på fotopås och foto ryggsäck för resenären
7. Hur man fotograferar stjärnhimlen
0. Hur tar jag bilder när jag reser

Hur jag bearbetar foton i Lightroom

Således är jag en anhängare av grunt bearbetning på grund av bristen på motivation att spendera mycket tid på det, och jag ser inte mycket skillnad för mig själv än. Självklart kan jag ibland trylla längre, men det här «mästerverk» i alla fall då är det ingenstans att gå. Nu har jag all behandling på gång i Lightroom, men jag har redan glömt bort andra program när jag använde den. Så om du är med Photoshop’åh du, och föredrar att behandla foton ganska starkt, då är det osannolikt att du i posten hittar något som är värt för dig själv 🙂

Som sagt sker all behandling i mitt Lightroom, och det är ganska enkelt. Faktum är att jag bara beskär och justerar horisonten, sträcker skuggorna och mörknar de ljusa områdena, lägger till färger och skärpa.

Importera foton och förinställningar

Jag sätter in USB-flashenheten från kameran i kortläsaren och importerar fotot med överföring till en extern hårddisk. Om att lagra foton kommer jag att skriva nedan. När jag importerar använder jag förinställda förinställningar: Clarity-Detail-Noise-Lens och NewA6500. Nu använder jag bara det senare (jag har en Sony A6500), den har fler inställningar för min kamera och hur jag fotograferar. Det finns ett par för telefonen och en andra kamera.

Men förinställningarna är väldigt lika, de skiljer sig något bara i inställningarna för skuggor, ljus och exponering, och jag justerar dem ständigt, eftersom min åsikt ändras, då försöker jag igen att justera inställningarna för de flesta foton för att bearbeta dem mindre. En av de upprepade inställningarna: klarhet +25, vibration +25, skärpa +60, brusreducering luminans +65, aktivera korrigering av objektiv. Det senare är ganska viktigt eftersom det justerar fotot (främst geometriska distorsioner tas bort) för ditt objektiv. Men detta är om Lightroom känner till din kamera. Till exempel, för Canon G7xm2, måste jag sedan välja manuellt något liknande det.

När det gäller förinställningar vill jag direkt säga att det inte finns något rätt eller fel. Tja om amatörer är proffsen olika, även om de kan ha en speciell författares stil. Därför kan du skapa en förinställning för dig själv med valfri inställning, och det kommer att vara rätt. När allt är det viktigaste är att det passar dig, du bearbetar dem, helt enkelt för «jag ser det». Här kan man naturligtvis argumentera, jag insisterar inte 🙂 Det är aldrig för sent att läsa om professionell bearbetning, om hur guruer föreslår att man använder den här eller den här inställningen och ändra deras förinställningar.

Jag byter inte namn på filerna, lämna dem som de är.

Efter applicering av en förinställning vid import

Efter applicering av en förinställning vid import

Efter applicering av en förinställning vid import

Efter applicering av en förinställning vid import

Efter applicering av en förinställning vid import

Efter applicering av en förinställning vid import

Tunnare foto

Nästa steg efter import och innan bearbetning tunnas ut. Vanligtvis raderar jag: bilder som är suddiga, dubblar (när 20 foton togs av samma objekt), alla bilder med äktenskapet (för mörkt, för överexponerat, etc.), bara foton som jag inte gillar. Ibland kan jag lämna med äktenskapet, om det inte finns något liknande, och fotot är mycket nödvändigt.

Men i allmänhet, efter ett par års fotografering, blev det mycket mindre tid att tunna ut och tunna ut mindre noggrant, till en början nästan 50% kvar någonstans. Det är lättare att byta hårddiskar till mer rymliga och köpa nya än att sitta i flera dagar och tunna ut. Dessutom växer mitt arkiv inte så snabbt. Dessutom fanns det mer än en gång ett sådant ögonblick att plötsligt behövdes ett fjärrfoto, om än bristfälligt.

Tunnning sker också i Lightroom, markera fotot som Avvisat med X-tangenten och radera sedan alla markerade omedelbart.

Skär och justera horisonten

Först gjorde jag inramningen väldigt ofta, sedan sköt jag uppenbarligen mig själv och jag byggde den normala kompositionen redan på fotograferingsstadiet. I artikeln Hur man tar bilder under resan Jag sa att jag använder regeln om tredjedelar, så när jag beskär använder jag den exakt på samma sätt. Inte fanatisk.

Beskär och justera horisonten om du inte gjorde det när du fotograferade

Skär och justera horisonten om du inte gjorde detta när du fotograferade

vitbalans

Eftersom jag alltid tar bilder med automatisk vitbalans, korrigerar jag det i programmet med ögonen med Temp och Tint spakarna. Jag använder främst den första, den andra mindre ofta. Ibland kan du använda Auto för att få Lightrooms åsikt. Förresten, färger är svåra att redigera på konventionella bildskärmar, eftersom de inte är kalibrerade, och själva matriserna har dålig färgåtergivning. Det vill säga, du kommer att göra som du vill, men för andra användare kommer allt att ses mycket annorlunda.

Har jag en Macbook Pro 15 nu? med retina-skärm. Jag anser det naturligtvis inte som en referens, men mycket bra i färgåtergivning. 15 tum dubbel upplösning räcker också för att jag ska kunna behandla foton.

Sträcker skuggor och dimma höjdpunkter

Eftersom många foton har vissa problem med det dynamiska området, tack vare bearbetning, kan de minskas. För detta markerar jag skuggorna med Shadows-spaken (flytt till plus) och mörknar sedan för högt Markera avsnitt (flytta till minus). Korrigera det resulterande resultatet Exponering (plus eller minus, beroende på situationen) och justera ofta fortfarande vita och svarta. Ja, och jag glömde nästan, jag lägger till kontrast, för när jag ljusnar skuggorna är det förlorat, och ibland lägger jag till en annan klarhet (upp till 50), vilket ökar mikrokontrasten. Även om vanligtvis inställs kontrasten och mikrokontrasten omedelbart av mig när jag importerar till de fasta värdena jag behöver (+10 respektive +25).

Jag gillar personligen mikrokontrastfoton mer än med kontrast eller skärpa. Därför tar jag ibland till och med Shadows mycket till ett plus, och sedan ökar jag tydligheten. Så långt det ser ut hanterbart för dig bestämmer du dig själv. Den kontrasten jag ofta gör beror inte på kontrast utan på vita och svarta, så det visar sig att justera det mer exakt, eftersom de är reglerade med «två sidor».

Vilka inställningar fick du som resultat?

Vilka inställningar fick du som resultat?

Lägg till färg

Tidigare använde jag två flygningar: Blue Sky 0.5 (nedladdning) eller Skin toning lighter (nedladdning). Den första förinställningen upptäcktes av Sergey Dolly (den kallades Matts Blue Sky 1), men jag redigerade den lite, minskade parameterändringarna med hälften. Den andra jag kommer inte ihåg var jag laddade ner. Så nu har jag Blue Sky 0.5 «sydd upp» till förinställningen vid import, så jag minskade mina bearbetningsåtgärder lite mer.

Blå himmel behövs för att öka det blå i himlen, men för detta bör det inte vara för överexponerat (annars blir det värdelöst) och för att öka mättnaden i gula och orange färger. Det är viktigt att nämna att det ibland är nödvändigt att ställa in Luminance för blå färg tillbaka till noll, annars kommer det blå inte ut naturligt.

Hudtoning förändrar ljusbalansen och gör hudfärgen mer som en riktig. Men sanningen och allt runt förändrar också balansen, inte bara huden. Så säg, för älskare av varma färger och lampa.

Efter applicering av Blue Sky 0.5 förinställning

Efter applicering av Blue Sky 0.5 förinställning

Skärpa och brusreducering

Eftersom alla foton går antingen till bloggen eller till Instagram, det vill säga, kommer fotona bara att ses från skärmen och inte med den maximala upplösningen, men ungefär 1000 px bredd, kan skärpan lyftas smärtfritt i programmet. Skärpa ställs också in av min förinställning vid import (+60). Beroende på fotot kan jag minska skärpningsvärdena för att undvika över skärpa eller brus. Egentligen neutraliserar jag också buller under import, och sedan röra jag sällan Luminance-spaken (+65). I grund och botten måste du minska skärpa och ljusstyrka för jpeg som tas emot från en tvålbox eller smartphone.

Och igen kommer jag att nämna Clarity-verktyget här. I själva verket gör han också bilden skarpare.

Använda ytterligare verktyg

Oftast använder jag ett lutningsfilter för att göra en del av fotot ljusare / mörkare, eller ändra kontrast eller vitbalans för en viss del av fotot. Ibland är det bättre att använda en pensel istället, vilket är mer praktiskt när du behöver ändra ett komplext område, till exempel ett ansikte som du tvärtom behöver ta bort Clarity (annars blir det för strukturellt). I de senaste versionerna av Lightroom har dessa verktyg mycket fler inställningar, du kan ändra vad som helst i det valda området.

Jag använder stämpeln mindre ofta för att ta bort lite skräp från fotot..

Använd ett lutningsfilter för att göra området ljusare

Använd ett lutningsfilter för att göra området ljusare

Exportera

Efter att jag har bearbetat bilden satte jag en bock (Ställ in flagga -> flaggad) med P-tangenten. Detta gör att när jag är klar med alla bilder, bara visa dem med filtret (Filtrera efter flagga -> Endast flaggad), visa Återigen, bara på bearbetade bilder och exportera dem alla i bulk. För varje artikel behandlar jag vanligtvis cirka 20-40 foton.

För export har jag redan skapat en speciell förinställning. Mappen för export valdes i den, storleken på den exporterade jpeg (2048? 2048), dess kvalitet (75%), skärpa vid export (Hög), spara metadata, vattenstämpel (den är konfigurerad och sparad som en förinställning). För Instagram gör jag 100% kvalitet, jag lägger inte till vattenstämpel.

Slutresultat

I exemplet ovan var det faktiskt ett visst försök att utöka det dynamiska intervallet (om du utvidgar kraftigt kommer det redan att finnas en pseudo HDR). Naturligtvis är det inte alltid nödvändigt att utföra just sådana manipulationer med fotografier, men vanligtvis är de väldigt lika: justera den blå / gula balansen, markera skuggor, mörkare ljusa områden, öka kontrasten. Helt enkelt, när det inte är så stor skillnad mellan mörka och ljusa områden, behöver inte spakarna flyttas till extrema lägen, utan bara lite och det görs, naturligtvis med ögat.

Det slutliga resultatet efter bearbetning

Det slutliga resultatet efter bearbetning

Varför ljusrum

Allt är enkelt, det hände. Jag försökte och jag gillade det här programmet. Det är bra för att korrigera foton och inte för djup redigering. Allt har gjorts just för detta, det finns alla verktyg. Dessutom har jag också hela biblioteket med foton, och du kan snabbt hitta allt du behöver: det finns ett gäng olika filter, du kan ställa in etiketter för foton (jag använder verkligen inte det här alls).

Full av analoger, men jag vill inte prova någonting ännu, allt passar.

Om att ändra storlek på Wordrpess

Jag kan inte nämna något annat som kan vara viktigt för bloggare av WordPress-plattformen. Jag laddar upp fotografier med bredd 2048px till bloggen, men i inlägget visas de i storleken 800 px (full storlek med klick, foto visas i ljuslådan). Om du laddar upp bilder i full storlek på din blogg, och motorn ändrar storlek på dem till den storlek du behöver, är detta en så skön idé, om naturligtvis kvalitet är viktig för dig. Faktum är att den inbyggda storleken är ganska skarp, fotot är suddig. Men få besökare kommer att märka detta, såvida du naturligtvis inte har en fotografportfölj som erbjuder sina tjänster. Tja, det kanske inte finns tillräckligt med utrymme på värden, eftersom en JPG i full storlek lätt kan ta upp 10 megabyte.

Alternativt kan du använda pluggen Sharpen Resized Images, den kommer att ge skarphet när du ändrar storleken, men det gör det ganska oförskämt.

Hur lagrar jag foton

Alla foton, videor och andra filer lagras på Seagate 4TB extern bärbar hårddisk eftersom de inte passar på den bärbara datorn. Den här skivan är alltid med mig. Fotografiet tar nu cirka 1,5 TB (för 2017), vilket faktiskt inte är så mycket om du är en fotograf eller bloggare och skjuter mycket. Filstrukturen visas i skärmdumpen nedan. Som regel finns det för varje resa en separat mapp, i vilken det finns 2-3 fler mappar för var och en av kamerorna. Men om resan är lång och i olika städer, skapas också en mapp för varje stad..

Mappstruktur på hårddisken

Mappstruktur på hårddisken

Mappar har följande struktur: Year / Month_Number_Name Händelser / skytteenhet. Katalogstrukturen i Lightroom är exakt densamma. Och vad som är bekvämt, kan du lägga ett foto i någon av mapparna på disken och sedan synkronisera den här mappen i Lightrum så kommer bilden att visas i programmet. För mig är en sådan struktur ganska bekväm att lagra och tar inte längre tid att katalogisera när jag gjorde det. Nu finns det helt enkelt en trend att stapla allt tillsammans, och först då distribuerar programmet själv fotot enligt olika kriterier. Jag gillar det här alternativet, jag gillar det mindre.

Jag lagrar fotot i originalen, det vill säga i RAW, för att kunna göra vad jag behöver av fotot när som helst. Och i Lightroom, i mina inställningar, är det värt att spara all information om fotot till XMP-filer. Faktum är att när RAW behandlas händer ingenting med själva filen, all information om de åtgärder som vidtas lagras i katalogfilen. Så XMP är en dubbel information för varje foto, de väger väldigt lite, därför ökar den totala volymen inte särskilt. På grund av XMP-filer är överföring av foton till andra datorer förenklad och det är ett slags skydd mot det faktum att något kommer att hända med katalogfilen, det har redan förekommit tidigare, du var tvungen att ta bort.

Var du ska säkerhetskopiera foton

Förutom hur du lagrar foton är det viktigt var du annars ska säkerhetskopiera dem. Först måste du komma ihåg den gyllene regeln att det ska finnas två säkerhetskopior. Som sagt är alla mina foton lagrade på en extern hårddisk, det vill säga detta är huvuddatabasen, och du måste göra två säkerhetskopior (kopior) till den. Din huvudbas kan vara på en hård bärbar dator, det är mer bekvämt.

Den första säkerhetskopian jag gör är på en annan extern hårddisk. Ungefär en gång var tredje månad (och före varje resa) gör jag en fullständig kopia från en extern (huvud) till den andra (backup). Så att det inte tar tid ställer jag in att kopiera för natten och på morgonen är allt klart. Jag kör inte min andra hårddisk på resor, det vill säga risken för att det rivs är minimal.

Jag gör den andra säkerhetskopian till molnet från det hårda huvudsakliga och anger mappen med basen som mappen för molnet. För närvarande använder jag molntjänsten Mail.RU, eftersom de 2014 hade en kampanj och de gav 1 TB för livet. Men jag har inte längre tillräckligt med den här platsen, plus att jag inte gillar nedladdningshastigheten, och det faktum att lagringen inte är särskilt tillförlitlig, det fanns redan ett fall när de raderade en del av filerna till mig. Därför vill jag byta till Dropbox, som nu anses vara det mest funktionella och säkra. Det finns en bra betald tulltaxa utan platsgräns. I princip använder jag det redan, jag lagrar viktiga filer, men hittills med en gratis tariff.

Och ytterligare ett viktigt ögonblick. Eftersom jag på alla resor bara tar en extern hårddisk, där huvudbasen är lagrad, det vill säga det finns en risk för att det lossnar. Detta är inte skrämmande, eftersom en kopia lagras hemma, men du kan tappa foton från aktuella resor om du ständigt överför dem från en flashenhet till huvudenheten. Så om möjligt lämnar jag alla filerna på USB-flashenheten och tar inte bort dem omedelbart efter överföringen till den hårda. Ja, för detta behöver du en större mängd flashenheter (eller flera delar), så att de räcker för hela resan, men sedan en garanti. Om det är bra internet på hotellet, så flyger filerna också till molnet.

P.S. Det är allt jag kan berätta om att bearbeta foton och lagra dem. Inte mycket, men vad är 🙂

logo